martes, 24 de noviembre de 2015

Análisis de Obras

José Emmanuel Dávila Flores
A01540286
Análisis Iconográfico
“La ecología del planeta destruida por la explotación irracional”
Descripción preiconográfica:
La obra que escogí está hecha por Roger Von Gunten (1933 - ?), autor mexicano, nacido en Michoacán. Es un mural en el que se dice que se hizo pensando en un cuadro pequeño representado a gran escala ya que es un Mural.
El mural se hizo con intención de enfocar o señalar el problema de la destrucción del planeta por la explotación irracional.
Las opiniones sobre este mural en general hablan que es una amplificación de una obra pequeña por tener rasgos de pintura pequeña.
El objetivo del mural es que las personas generen una idea o una respuesta en contra de lo que le está pasando al mundo por la explotación irracional.
Análisis iconográfico:
 Naturaleza destrozada
 Sol negro
 Ballena muriendo
 Cuadro con pájaros negros
 Ambiente triste
 El fondo es de naturaleza
 Un hombre con máscara de gases
 Base negra
Análisis iconológico:
Para comprender este mural es necesario saber el problema que tenemos en esta edad contemporánea que es la sobreexplotación de recursos.
La ballena con la boca abierta significa la casa excesiva de animales y como la humanidad está acabando con ellos.
El cuadro de abajo a la derecha representa los cielos con pájaros negros que significa contaminación del aire y animales muertos.
La máscara significa el peso que las personas llevamos cono todos los problemas que llevamos de explotación ya que aparece más al fondo.
Los colores reflejan suciedad, reflejan acumulación de basura.
Si lo vemos como un todo vemos que refleja un ambiente triste, no da alegría al ver la imagen, ya que en lugar de asombrarnos, nos despeja la mente y nos permite

Entrevista con autor michoacano


Manuel Ponce Zavala

  Manuel Ponce Zavala (Tanhuato, Michoacan, 15 de Febrero de 1913 - Ciudad de México, 5 de Febrero de 1994) fue un sacerdote catolico, poeta, periodista, catedrático y académico Mexicano.
  
Huérfano de padre en 1918, ingresó al Seminario Tridentino de Morelia en 1924. Fue discípulo del poeta Francisco Alday. En 1934, debido a la persecución religiosa, se refugió en León. El 15 de noviembre de 1936, en la ciudad de Morelia, recibió el Sacramento del Orden en la capilla de San José de manos del obispoauxiliar Luis Maria Martinez.
  
 Fue catedrático de su alma matér por cerca de veinticinco años, impartió clases de literatura, preceptiva literaria e historia de la literatura hasta 1961. Durante esta época, fue fundador del Instituto de Cultura Arca y de la Casa de la Poesía. Su poesía se dio a conocer por Gabriel Mendez Planca, quien publicó "Ocho poemas inéditos" en la revista Ábside. Después, sus trabajos serían publicados en El CentavoViñetas de Literatura MichoacanaViñetas de MoreliaLetras de MéxicoOccidenteEl Hijo PródigoTierra AdentroSiempre! y Latin American Literary Review, entre algunas otras revistas y gacetas. Fue director del periódico Letras en Morelia. En 1944, fue fundador de la revista Trento, la cual dirigió durante veinticinco años.

Catrina Michoacana


La catrina está hecha a base de papel maché, cartón, pintura, papel de china y pegamento. Para hacerla necesitamos bastante cartón para hacer la forma básica y par poder dar forma de mujer y de catrina utilizamos mucho papel maché al momento de dar forma a la catrina. En el momento de hacer el gorro utilizamos una cartulina negra y pegamento para pegarla.

El significado de la catrina biene desde que la falda conocida en michoacán desarrollada por la cultura purépecha es llamada sabalina de color negro y líneas de colores dependiendo la region del estado; en esta ocación quisimos representar la región de patzcuaro.


Porque para lo michoacanos la celebración del día del muerto es muy importante en su vida ya que es una de ls culturas que más ha aportado ha este día.

lunes, 23 de noviembre de 2015

Alfredo Arreguin

He aqui una presentación en prezi acerca de Alfredo Arreguin y su radical trabajo

http://prezi.com/a9ztt_4ucvxi/?utm_campaign=share&utm_medium=copy

miércoles, 18 de noviembre de 2015

Michoacán y la caracterización del estado


Michoacán y la caracterización del estado


Isaac Duarte, Emmanuel Dávila, Gerardo Gonzales


El estado michoacano es un gran y rico estado de la nación mexicana esto debido a sus variados recursos y a su gran riqueza histórica que tiene como estado, desde sus antiguas civilizaciones hasta el presente en el que la ciudad michoacana está en vías de desarrollo por su creciente economía y su gente, en su mayor parte joven, que aprovechan las oportunidades de trabajo y junto a esto impulsan la economía de Michoacán.

Michoacán desarrolló antiguas civilizaciones prehispánicas como los nahuas, otomíes, matlazincas y tecos, sin embargo, fue la cultura purépecha la más importante de todas ellas.
El desarrollo de las culturas, movimientos de los españoles, la cultura purépecha dio origen a uno de los estados más pluriculturales de México.

La cultura popular michoacana es colorida y llena de leyendas como en todos los pueblos y ciudades de México. Se ha caracterizado con su tradición prehispánica de costumbres paganas y se mezcló con la tradición católica tras la llegada de los conquistadores españoles. Es así que la celebración a los muertos en la Isla de Janitizio es un evento de fama mundial que no te puedes perder si te encuentras de visita en Michoacán.

Cuenta la leyenda que la noche del 1 y el 2 de noviembre vuelven de la penumbra las sombras de Mintzita e Itzihuapa, un par de príncipes herederos de Janitzio que no pudieron casarse tras la irrupción española. Cuando Nuño de Guzmán apresó al padre de la princesa, ella quiso liberarlo ofreciéndole a Guzmán los tesoros ocultos bajo las aguas de Janitzio y Pacanda.


Cuando su amado Itzihuapa se sumergió para extraer dicha fortuna, fue sujeto por una veintena de sombras que le obligaron a permanecer como guardián del tesoro mientras su amada murió a la orilla del lago esperando que éste saliera. Cada noviembre, ambos príncipes visitan el panteón para recibir la ofrenda de fruta, pan y luz de velas que los vivos ofrecen a sus difuntos.

Otra fiesta representativa del estado es la singular pastorela de Tócuaro que tradicionalmente se representa del 30 de enero al 2 de febrero, el Día de la Candelaria. Este pueblo conserva la tradición del tallado de máscaras de madera que usan durante su famosa pastorela. Estas piezas únicas son producto de la creatividad de los artesanos locales quienes han pulido sus técnicas hasta lograr exquisitas creaciones que llevan a concurso cada año.


Éstas fiestas, tradiciones, y cultura; es lo que ha caracterizado a Michoacán como pueblo culturalmente rico. Muchos estados del país practican y llevan a cabo tradiciones nacidas en Michoacán, el pueblo mágico.

 Jiménez, C., & Morales, I. (2009). Identificación de oportunidades estratégicas para el desarrollo del estado de Michoacán. México: Tecnológico de Monterrey.

Cuento Michoacano

Dimitrino en el Monasterio

Gerardo Gonzalez
Isaac Duarte Lopez
José Emmanuel Dávila

  

En el  magnífico y verde estado de Michoacán, rico estado en belleza natural y cultural, alguna vez existió un pequeño niño llamado Dimitrino West Coast, el cual era un pequeño niño alegre que le gustaba hacer cosas de niños como salir a jugar al pequeño parque que había dentro del fraccionamiento  el cual se llamaba “El Monasterio” por ello el nombre del cuento.

En este pequeño parque se podría encontrar una pequeña cancha de fútbol, donde jugaban los niños todos los días, un pequeño lago que atravesaba desde este parque por todo el fraccionamiento pero sobre todo había algo muy especial.

Un pequeño objeto que lograba agudizar los sentido del cuerpo, un objeto que le hacía experimentar sensaciones inigualables que solo algunos pocos podían sentir, desarrollar tu sexto sentido y ver un plano no visible a los ojos del dia a dia…

Bueno pues esto era unos pequeños hongos, unos hongos que no tenían un color definido ya que se decía entre los pequeños habitantes que dependiendo del humor de los duendes habitantes de la zona el hongo cambiaría de tonalidad.

Las lenguas antiguas  y los escritos resguardados desde hace siglos en el monasterio dicen contar con el origen de estos pequeños seres vivientes, al leer los registros coloniales se redacta que alguna vez los duendes y los gigantes, forma en que los duendes llamaban a los humanos, vivieron en paz y armonía esto debido a que los gigantes ayudaron en las feroces y sangrientas guerras que se libraban por territoria entre los verdes y los azules, dos tipos de razas míticas en la cual los verdes triunfaron.

Pero la relación sufrió de una ruptura en el año de 1774 esto ya que los gigantes empezaron a raptar y vender a los verdes para fines de trabajo laborar, los cuales sufrían de explotación  y eran exportados como productos sin respeto y sin dignidad alguna.


Desde ese entonces los verdes dejaron de confiar con los gigantes y decidieron no volver a mostrarse nunca, como ley para prevenir su desaparición y obtener prosperina para su civilización.


No se supo nada más de esto verdes hasta el dia en que...

Análisis de la obra "Triste Frida"

Tecnológico de Monterrey 


Campus Zacatecas

Análisis de “Triste Frida" de Alfredo Arreguin


Isaac Duarte López
José Emmanuel Dávila Flores
Gerardo González Pérez

"Comunicación y arte"

Grupo 02

Análisis Pre-iconográfico

En la obra de “Triste Frida”, que es parte de Sueños de Naturaleza como parte de 6 obras, con el mismo estilo que caracteriza a Arreguín.

Nos lleva a los elementos quizás más importantes de la obra datan de la época de su infancia.

Cuando asistía a la escuela primaria en Michoacán, él dice que solía garabatear en sus cuadernos, dibujando diseños inspirados por las artesanías que veía en los mercados locales. También le fascinaban los diseños de los azulejos en los pisos y las paredes de las casas y los edificios coloniales, y los elementos del arte barroco en las iglesias.

En esa misma época pasaba la mayor parte de su tiempo de ocio en los bosques que rodeaban la ciudad. Fue así como desarrolló un intenso amor por la Naturaleza.

Posteriormente, sus pinturas han evolucionado a partir de una combinación de diseños y Naturaleza. Otras influencias llegan a la obra de forma inconsciente.

También hace años, una delegación china de estudiosos del arte visitó el  estudio de Arreguín y  se quedaron asombrados al encontrar ciertos diseños florales tradicionales chinos en mis retratos de algunos héroes mexicano y otra gente que admiro.

El entorno del Noroeste del Pacífico, en donde ha vivido, también ha ejercido una fuerte influencia en la expresión de sus obras.


Análisis Iconográfico

Encontramos distintos elementos en las obras de Arreguín, tantos que tal vez veamos diferentes formas o imaginemos diferentes elementos en sus obras debido a su riqueza de colores y patrones.

Los elementos que encontramos están indicados en la imagen de arriba; para poder identificarlos mejor y entender cómo son y dónde están.
Análisis Iconológico
 

La obra permite “jugar a las escondidas” con el observador, por así decirlo. No es nada extraño que un espectador vuelva a ver la obra por segunda o tercera vez y encuentre en ella elementos que no había visto antes.

La imagen de la pintora Frida Kahlo representa el poder femenino que protege la flora y la fauna. Los diseños de su ropa permiten fundirla con el follaje, haciéndola así aparecer a veces como un fantasma, como una fuerza que reside más allá del mundo material.

Esta obra trata de mostrar la belleza oculta del arte mexicano, así como la belleza de Frida, representa todo aquello que hace bello a lo mexicano, ser imponente, ruidoso, que llama la atención, que se hace notar, que aun en momentos de dolor un mexicano siempre muestra su mejor faceta.

Representa, mediante colores vivos la esencia de lo natural y lo bello, da a entender que al contrario, en nuestros momentos más difíciles, cuando somos lo más frágiles posibles, es cuando verdaderamente se puede apreciar nuestra belleza.

Cuando uno estamos en armonía con la naturaleza y con nosotros mismos, cuando somos honestos y verídicos con nosotros mismos, es cuando damos a relucir nuestra belleza interna, cuando mostramos nuestro lado más vulnerable y honesto.


Pero en si en esta obra Frida intenta cubrir su vulnerabilidad en la naturaleza, camuflar sus verdaderos sentimientos.